Жінка, яка витримала випробування Голодними іграми: основні фільми Дженніфер Лоуренс - Hochu.ua
Найбільш вражаючі ролі в кар'єрі акторки.
Дитинство Дженніфер Лоуренс було непростим: її мати забороняла їй спілкуватися з однолітками. Причина в цьому полягала в тому, що її любляча мама, яка працювала менеджером літнього табору, прагнула виховати доньку такою ж сильною, як її старші брати.
Внаслідок цього дівчинка відчувала себе самотньою - і тільки виступи на сцені під час шкільних театральних заходів дарували їй відчуття легкості. Коли Дженніфер виповнилося 14 років, на вулицях Нью-Йорка її помітив агент по талантам - і, як показує практика, це не був обман.
Чи багато ви знаєте актрис, які здобули популярність завдяки фільму, в якому вони, зокрема, займаються рубанням дров? Саме цим займається героїня Дженніфер Лоуренс — 17-річна Рі з американської глибинки. Вона виховує молодшого брата і сестру, має матір, яка страждає від серйозної хвороби і майже не говорить, а також батька, що відбуває покарання у в'язниці. Кошти на життя відсутні, зате є чимало обов'язків — на допомогу розраховувати нема на кого, хіба що на сусідів, які можуть поділитися частинкою оленини. Одного дня Рі дізнається від шерифа, що її батька випустили з в'язниці, але йому необхідно з'явитися до суду, інакше їхній дім (швидше за все, це проста хатина) можуть забрати.
Ні, події відбуваються не в дев'ятнадцятому столітті, а в сучасному світі. Але якщо б ця драма Дебри Гранік була знята близько 60-70 років тому і представлена в чорно-білому форматі, вона напевно стала б безперечною класикою як американського, так і світового кінематографа. Проте "Зимова кістка" й так отримала численні позитивні відгуки, головним чином завдяки вражаючій грі Дженніфер Лоуренс, якій на момент зйомок ще не виповнилося й двадцяти. Справді, здавалося, ніби Дженніфер до цього моменту вже встигла зіграти безліч головних ролей – її виконання було настільки переконливим і насиченим змістом, що справляло враження на глядачів.
"Голодні ігри" - це яскравий приклад антиутопії, що спершу була представлена у вигляді серії романів Сьюзен Коллінз, а згодом перетворилася на успішну кінематографічну франшизу. Коллінз активно долучилась до написання сценарію першої частини фільму, і разом з режисером Гері Россом була вражена талантом Дженніфер Лоуренс, коли побачила її під час кастингу.
У двадцятирічному віці Дженніфер отримала головну жіночу роль, зігравши Кітніс Евердін — дівчину з Дистрикту 12, одну з учасниць Голодних ігор. Що ж це таке? Це нагадує реаліті-шоу, де йдеться про жорстоку боротьбу за виживання на екрані, де підлітки з дванадцяти округів Панема змагаються до останньої краплі крові. Ці ігри проводяться на пам’ять про колишнє повстання в Панемі і слугують попередженням для нових поколінь.
Режисер Росс та Сьюзен Коллінс були вражені впевненістю, яку випромінювала Дженніфер — це була саме та риса, яка була необхідна для головної героїні. Проте, самій Лоуренс, природній блондинці, довелося змінити колір волосся для зйомок. Більше того, після кастингу її настільки налякав масштаб проекту, що вона витратила три дні на роздуми, перш ніж погодитися на роль.
Якщо вивчивши напам'ять кінокласику, присвячену непростим жінкам, на кшталт "Червоної пустелі" Антоніоні або "Жінки під впливом" Кассаветіса, ви переконаєтеся, що тепер напевно знаєте абсолютно все про те, як на знімальному майданчику актриси можуть достовірно зображати проблеми з психікою, то ви помиляєтесь. Ваше знання буде неповним, поки ви не дістанетеся до цієї чудової стрічки Девіда Рассела. Але про все по порядку.
Головний персонаж, Пет Солітано (у виконанні Бредлі Купера), нарешті виходить з психіатричної лікарні і повертається жити до своїх батьків, роль батька якого виконує Роберт Де Ніро. Він потрапив до клініки після того, як жорстоко побив коханця своєї дружини, застукавши їх у душі. Пет все ще палко любить свою дружину, і одного дня зустрічає дівчину, яка готова передати їй повідомлення, адже йому заборонено телефонувати їй.
Цю дівчину звуть Тіффані, і за цю роль Дженніфер Лоуренс отримала "Оскар" у всього 22 роки. Під час їхньої "ділової зустрічі" Пол і Тіффані натрапляють один на одного в багатолюдному кафе. Він обирає пластівці з молоком, а вона – чашку чаю, щоб уникнути враження романтичного побачення. У процесі бесіди, коли Пол заявляє, що Тіффані навіть божевільніша за нього, персонаж Лоуренс не стримує емоцій - і, повірте, кінокамера рідко фіксувала настільки яскравий сплеск жіночих почуттів, настільки бурхливий вихід емоцій.
Хто сказав, що біографічні фільми обов'язково мають бути присвячені виключно іскрометному життю великих та легендарних музикантів, письменників, художників - чи вчених? Чому б не зняти байопік про винахідницю швабри, яка сама віджимається? Як вам така ідея? Така ідея видалася прекрасною все тому ж режисеру Девіду Расселу і він знову зібрав на майданчику Лоуренс, Бредлі Купера та Роберта Де Ніро - результат перевершив найсміливіші очікування.
Так, фільм розповідає історію Джой Мангано (її і зіграла Лоуренс), реальної жінки, яка й створила ту саму швабру. Думаєте, історія буде нудною та прісною? О ні. Справа навіть не в тому, що Джой росла особливою дитиною з фантастично вмілими руками і завжди щось вигадувала і винаходила - від паперових іграшок до особливого собачого нашийника. Вся справа в її сім'ї, навіть не так - у будинку, де вона живе.
У підземеллі живе батько Джой (Де Ніро), який давно розлучився з її матір'ю, а також його колишній чоловік — співак, що мріє стати "другим Томом Джонсом". Мати Джой майже не виходить зі своєї спальні і безперервно дивиться найнедолугіші мильні опери, абсолютно не вміючи займатися домашніми справами. Джой також виховує маленьких дітей і має виснажливу роботу, і в цьому хаосі вона створює свою чудо-швабру. Але просто винайти — недостатньо. Джой вимушена позичати гроші, і незабаром їй на шляху стає бізнесмен Ніл (Бредлі Купер)...
Вражаюче, як змінилася Лоуренс порівняно з попереднім проектом Рассела, "Мій хлопець - псих" - тут вона просто сама розсудливість. За роль Джой актриса знову була номінована на "Оскар" - і виграла "Золотий глобус".
Даррен Аронофскі - один із тих сучасних режисерів, у яких досі виходить за допомогою кінематографа творити натуральну магію, і трилер "Мати!" є ще одним доказом цього. У цьому фільмі ще більше символізму та символів, ніж у його ж "Фонтані" - і, звичайно ж, якщо і є у творчості режисера стрічка більш несхожа на "Рестлер", то це саме "Мати!".
Він (Хав'єр Бардем) та його мати (Лоуренс) мешкають у просторому будинку, затишно розташованому в глибинці. Це чуттєва і любляча пара: він — відомий поет, який переживає важкий етап творчої кризи, а вона — його Муза і водночас відмінна господиня, яка здатна не лише приготувати вишуканий сніданок, але й взятися за ремонт у домі. У них поки що немає дітей. Живучи в абсолютній ізоляції, вони раптом починають отримувати незаплановані візити від незнайомців. І саме Він, персонаж Бардема, раптово виявляє дивовижну щедрість. У будинку починають відбуватися незвичайні і навіть загадкові події.
Не можна не підкреслити, наскільки витонченою виглядає Дженніфер у цій стрічці. Це саме та вічна краса, що дозволяє її персонажу виглядати актуально як у минулому, так і в майбутньому. Безперечно, "Мати!" - це унікальний проект у творчості Лоуренс.
Цікаво уявити, як би приблизно 40-50 років тому в кіно виглядала астроном, що відкрила комету, здатну знищити людство. Можливо, вона була б охайною, серйозною жінкою в жахливих окулярах, які не псують її стриману привабливість, і в білому халаті? Напевно, так. Проте Кейт Дібіаскі, зіграна Дженніфер Лоуренс, аспірантка з Університету штату Мічиган, яка виявила цю небезпечну комету, виглядає зовсім по-іншому.
У носі у неї, звичайно ж, пірсинг, її короткий чубчик і підведені очі підкреслюють глибоко незалежний образ, ну а те, що під час найважливішого для всього людства відкриття вона читає репчик із того треку, який звучить у неї в навушниках, робить Кейт Дібіаскі ще більш чарівною.
Кейт, втілена Лоуренс, не виявляє такого занепокоєння і стресу, як її керівник, доктор Рендалл Мінді (Леонардо Ді Капріо), адже вона знає, як зберігати спокій, курячи і ковтаючи таблетки. Дібіаскі та Мінді виглядають просто чудово в Білому домі, коли, чекаючи сім годин, так і не можуть зустрітися з президентом. Вони нагадують то пасажирів, які вже другу добу безуспішно чекають на вокзалі, то пару коміків з їхніми жартами. Герої Лоуренс і Ді Капріо задають тон цій неперевершеній сатиричній комедії, що іронічно критикує людство в цілому. У 2020-х роках кіно ще не пропонувало настільки гострої сатири.
В якийсь інший час цей фільм можна було б дивитися з іншим настроєм, іншими очима - чи взагалі не дивитися. Але зараз "Міст", драма Ліли Нойгебауер (сама Лоуренс не лише блискуче виконала у стрічці головну роль, а й виступила як продюсер) не просто актуальна.
Отже, Лінсі (Лоуренс) служила в Інженерному корпусі в Афганістані, де під час вибуху автомобіля отримала тяжку черепно-мозкову травму. Після складного, але успішного проходження курсу реабілітації, вона повертається додому до Нового Орлеана, хоча її серце прагне знову опинитися в рідній частині. Однак мати не зустрічає її на автобусній зупинці — можливо, вони обидві переплутали дати. Хоча Лінсі все ще стикається з проблемами зі здоров'ям, вона швидко знаходить роботу, займаючись чисткою басейнів у палючу сорокаградусну спеку. В її житті з'являється новий друг — чорний автомеханік, і разом вони відчувають себе на узбіччі життя.
Ми вже ділилися інформацією про сім найвидатніших фільмів за участю Зендеї. Ця обдарована акторка - це не лише зірка "Дюни" та популярного серіалу "Ейфорія".
